Né en 1916 à Remiremont, André Wogenscky intègre l’École des Beaux-Arts de Paris à 18 ans. 2 années plus tard, il rencontre Le Corbusier et devient dessinateur au sein de son atelier de la rue de Sèvres. Il passe 20 années auprès de lui, et est cosignataire de certains célèbres projets, comme l’Unité d’Habitation de Marseille et la Maison Radieuse de Rézé (1955) ou encore le pavillon du Brésil à la Cité universitaire de Paris. Wogenscky a également contribué à la mise au point du Modulor et au développement des Congrès Internationaux de l’Architecture Moderne (CIAM). Il crée sa propre agence en 1957 et gagne encore en notoriété. C’est à ce moment charnière de sa carrière qu’il conçoit la Maison des Jeunes et de la Culture d’Annecy, sur le site des Marquisats, entre inspiration corbuséennes et expression de sa propre architecture.

Né en 1913 en Algérie, il entre en 1927 à l’école des Beaux-Arts d’Alger. Il y obtient une bourse pour poursuivre ses études à Paris et travaille, comme André Wogenscky, en tant que dessinateur dans l’atelier de Le Corbusier à 20 ans.

Il alterne les projets entre la France et l’Afrique du Nord, réalisant notamment son œuvre majeure, l’Aéro-habitat d’Alger, avant de transférer définitivement son atelier à Paris, à l’indépendance de l’Algérie, en 1962.

La dernière partie de sa carrière est marquée par son amitié avec André Wogenscky, qui l’oriente sur les programmes culturels. Il réalise en 1965 la MJC de Bures-sur-Yvette avec lui, et aménage le Musée des Beaux-Arts et d’archéologie de Besançon la même année. En 1965, il conçoit la deuxième tranche de la Maison des Jeunes et de la Culture des Marquisats.

Les bâtiments des Marquisats bénéficient d’un cadre naturel exceptionnel. Le premier projet de André Wogenscky est implanté à mi-pente, entre le lac et la montagne. Ici, l’architecture fait corps avec le relief. Etagé sur la pente du site, le bâtiment est construit sur pilotis suivant les préceptes modernes. Pour y accéder, une rampe s’élève pour mettre en scène son entrée principale. Elle prolonge les chemins existants qui ondulent dans la pente et invite le visiteur à entrer. C’est le début d’un parcours architectural intérieur d’une grande qualité.
Avec la seconde tranche de travaux des années 70, Louis Miquel prolonge le parcours architectural jusqu’à l’espace public des bords du lac, implanté trois niveaux en contre bas de la première tranche. L’architecte introduit alors au cœur de son bâtiment, un jeu continu de rampes largement dimensionnées. L’effet recherché est réussi, « cette artère sera l’âme de la maison ».

Les grandes entités programmatiques d’une école d’art de demain requièrent des conditions spatiales et de confort adaptées aux nouvelles pratiques artistiques. Ici, notre approche s’appuie essentiellement sur les spécificités et les contraintes de l’architecture remarquable que l’école a investit. Afin de tirer le meilleur parti du déjà là et solliciter les outils bioclimatiques disponibles, nous réorganisons chaque usage de l’école actuelle dans les lieux les plus propices . Cet ajustement fin de l’organisation spatiale au plus près des différentes conditions de confort qu’offrent naturellement (ou presque) les différents espaces à disposition, s’effectue au regard de l’enveloppe existante (inertie, isolation, qualité de l’étanchéité à l’air, performance des menuiseries, protections solaires…), mais aussi de la possibilité à effectuer les modifications nécessaires en cohérence avec l’œuvre architecturale à respecter. Nous prenons également en compte la géométrie du local plutôt profitable à une occupation dense et intermittente, ou bien au contraire continue au fil de la journée. Ce raisonnement propose aussi de créer une « gradation » des ambiances thermique, acoustique et lumineuse. Par exemple, si certains espaces nécessitent d’être chauffés confortablement, selon leurs usages et le temps d’occupation d’autres plus spécifiques pourront supporter une température moindre, voir ne pas être chauffés. Ou encore certaines pratiques artistiques requièrent une grande quantité de lumière naturelle tandis que d’autres sont plus agréables lorsque la lumière se fait plus discrète…